シンプルでもこれほどリアルに描けるのはなぜか――ある画家の何気ない「描き方」

シンプルに描くほど、リアルに近づいていく

　ごく限られた線と色によって、かくも強く五感に訴えかけてくる絵を表せるのは、なぜなのか。まずは描写の勘どころを、よほどよく押さえているということなのだろう。

　今井は、過去に衝撃を受けた絵画として、マネやベラスケスの名画を挙げたことがある。彼ら美術史に名を残す巨匠たちの絵が真に迫っているのは、だれよりも細密な描写をしたからじゃない。ほんの数本の線、いくつかの色をしかるべきところに置くのに注力することで、わずかな要素で事物を的確に捉えているのだ。

　おそらくは今井の作品がまとう親密な雰囲気も、マネやベラスケスの絵画と同じ原理から生じているものだ。

　もうひとつ、今井の描き方が、私たちの日頃の視線のあり方と近しいことも、今井作品が人の感情を揺さぶる原因だと感じる。

　人が何かを見るときというのは、たいていさらりと表面をなぞるように一瞥するだけ。だいたいの印象をつかんで、おしまいだ。何かを凝視するなんてことは、意外なほど少ない。私たちのものの見方はずいぶんシンプル、というかいい加減なのである。

　そうした人の視線の注ぎ方と、今井の絵のシンプルな描き方は、よく似ている。ふだん見ているような光景がそこに描かれている、そう感じられるから今井作品は、いくらシンプルでもリアルに思えるのだ。

　温かくて親密で、世界を丸ごと肯定してくれるような今井麗の絵画に囲まれる体験、ぜひ会場で味わってみたい。

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