令和の音楽シーンのど真ん中にいる音楽家は誰か。音楽評論家のスージー鈴木氏は「星野源、米津玄師、あと2名のアーティストを挙げたい。『推し活』に依存せず『ポップスター』として君臨する理由が明確にある」という――。
※本稿は、スージー鈴木『ライバルたちのJポップ史 ～70年代フォークから令和ヒットの裏側で』（祥伝社）の一部を再編集したものです。
星野源から「趣味のよさ」を感じる理由
4人の中で、もっとも年長は、1981年生まれの星野源である。私の15歳下。Vaundyよりも約20歳も年上。
ただ、彼が2015年に放った傑作アルバム『YELLOW DANCER』を聴けば、15年以前の平成Jポップとの間に断層があること、逆に、その後の米津玄師、藤井風、そして、ふた回り下のVaundyと地続きであることがわかる。
15年といえば、しばしば「サブスク元年」といわれる年。新しい音楽メディア環境を引き連れて、星野源がやってきた！
『YELLOW DANCER』を聴いて驚いたのは、妙な言い方になるが「趣味のよさ」だった。
15歳上の私が聴いてきたような、邦楽洋楽の名曲を（私などよりも、もっと意識的に）聴いて、それを彼なりにアレンジしてミックスして紡ぎ出した、とても洗練されて知的な、つまりは趣味のいい音。『YELLOW DANCER』がもたらした革命は、「趣味のよさ革命」だったと思う。
アルバムの音世界から想起したのは、まずは、細野晴臣や山下達郎の初期作品だったが、それよりも直接的に想起した、ある音楽ムーブメントと、その中のあるアルバムがあった――。
星野源から感じる「音楽ムーブメント」
「ある音楽ムーブメント」――。星野源から私は、90年代半ばの「渋谷系」を思い出したのだ。具体的には、ピチカート・ファイヴやORIGINAL LOVE、さらに小沢健二まで含んだ「系」。
「ビーイング系」や「小室ファミリー」に寄りかかっていった音楽シーンのアンチテーゼとして、過去の洋楽へのリスペクトに溢れた、ちょっぴりマニアックで、それこそ「趣味のいい」サウンドを追求した音楽ムーブメントを指す。
